Where the Buffalo Roam

Dove Buffalo Roam è un film commedia semi-biografico americano del 1980 che descrive vagamente l'ascesa della fama dell'autore Hunter S. Thompson negli anni '70 e il suo rapporto con l'avvocato e attivista di Chicano Oscar "Zeta" Acosta. Art Linson ha diretto il film, mentre Bill Murray ha interpretato l'autore e Peter Boyle ha interpretato Acosta, che nel film viene definito Carl Lazlo, Esq. Numerosi altri nomi, luoghi e dettagli della vita di Thompson vengono anch'essi modificati.

Il necrologio di Thompson per Acosta, "The Banshee Screams for Buffalo Meat", apparso a Rolling Stone nell'ottobre 1977, serve come base del film, sebbene lo sceneggiatore John Kaye abbia attinto da molte altre opere, tra cui Fear and Loathing on the Campaign Trail '72 , The Great Shark Hunt , and Fear and Loathing in Las Vegas . Thompson è stato "consulente esecutivo" del film.

Tracciare

Il film si apre sulle Montagne Rocciose nel ranch del Colorado del Dr. Hunter S. Thompson, un giornalista che tenta furiosamente di finire una storia sul suo ex avvocato e amico, Carl Lazlo, Esq. Thompson ripropone quindi una serie di exploit che coinvolgono l'autore e il suo avvocato.

Nel 1968, Lazlo sta combattendo per impedire a un gruppo di giovani di San Francisco di ricevere pene detentive severe per possesso di marijuana. Convince Thompson a scrivere un articolo al riguardo per Blast Magazine . L'editore di Thompson, Marty Lewis, ricorda a Thompson che ha una scadenza di 19 ore. Il giudice distribuisce rigide frasi a tutti; l'ultimo cliente è un giovane che è stato catturato con una libbra di marijuana e riceve una condanna a cinque anni. Lazlo reagisce attaccando l'avvocato e viene incarcerato per oltraggio alla corte.

La storia della rivista sul processo è una sensazione, ma Thompson non ha notizie di Lazlo fino a quattro anni dopo, quando Thompson è in missione per coprire il Super Bowl VI a Los Angeles. Lazlo appare nell'hotel di Thompson e lo convince ad abbandonare la storia del Super Bowl e ad unirsi alla sua banda di combattenti per la libertà, che prevede il contrabbando di armi in un paese latinoamericano senza nome. Thompson accompagna Lazlo e i rivoluzionari su una remota pista di atterraggio dove un piccolo aeroplano deve essere caricato di armi, ma quando un elicottero della polizia li trova, Lazlo e i suoi scagnozzi scappano sull'aereo mentre Thompson rifiuta di seguirlo.

La fama e la fortuna di Thompson continuano. È un grande successo nel circuito delle lezioni del college e copre la campagna elettorale presidenziale del 1972. Dopo essere stato gettato dall'aereo giornalista dal segretario stampa del Candidato, Thompson prende l'aereo dell'equipaggio e dà al giornalista stretto di stringhe Harris dal Post una forte droga allucinogena e ruba i suoi vestiti e le sue credenziali di stampa. Alla prossima fermata della campagna, nel bagno dell'aeroporto, Thompson è in grado di usare il suo travestimento per ingaggiare The Candidate in una conversazione su "Screwheads" e "Doomed".

Thompson, ancora in posa come Harris, ritorna sull'aereo del giornalista. Appare quindi Lazlo, che attraversa l'asfalto dell'aeroporto con un abito bianco. Si imbarca sull'aereo e cerca di convincere il suo vecchio amico a unirsi al suo paradiso socialista da qualche parte nel deserto. Dopo aver causato un disturbo, Thompson e Lazlo vengono buttati giù dall'aereo e i documenti di Lazlo che descrivono la comunità vengono fatti saltare attraverso la pista dell'aeroporto. Lazlo, presumibilmente, non viene più ascoltato.

L'azione ritorna quindi nella cabina di Thompson, proprio mentre lo scrittore dà gli ultimi ritocchi alla sua storia, spiegando che non è andato d'accordo con Lazlo - o Nixon - perché "non è ancora diventato abbastanza strano per me".

lanciare

• Bill Murray nel ruolo di Hunter S. Thompson
• Peter Boyle nel ruolo di Carl Lazlo, Esq.
• Bruno Kirby come Marty Lewis
• René Auberjonois nel ruolo di Harris del Washington Post
• RG Armstrong nel ruolo del giudice Simpson
• Mark Metcalf come Dooley
• Craig T. Nelson come poliziotto in piedi
• Brian Cummings (Richard M. Dixon) nel ruolo di candidato

Produzione

Alla fine degli anni '70, il produttore cinematografico Thom Mount pagò $ 100.000 per i diritti cinematografici sul necrologio dell'attivista chicano Oscar Zeta Acosta, "The Banshee Screams for Buffalo Meat", scritto da Hunter S. Thompson. Thompson ha acconsentito a farne un'opzione senza vedere una sceneggiatura immaginando che il film non sarebbe mai stato realizzato, dato che il molto più popolare Fear and Loathing di Las Vegas era stato scelto più volte e non è mai stato realizzato. Nel 1978, Art Linson, che aveva già prodotto quattro film, iniziò a progettare di realizzare il film, che sarebbe stato il suo debutto alla regia. Thompson ricordò: "Poi all'improvviso ci fu un momento di terribile orrore quando mi resi conto che avrebbero fatto il film". Linson ha chiesto all'illustratore Ralph Steadman di creare un poster per il film nello stile delle illustrazioni che aveva realizzato per gli articoli di Thompson. Ha usato un disegno intitolato Spirit of Gonzo come base.

Thompson ha incontrato lo sceneggiatore del film John Kaye e ha ritenuto che Kaye capisse più di quello che c'era nella sceneggiatura, che ha descritto come "cattivo, stupido, basso livello, basso costo". Thompson ha ammesso di aver firmato con qualsiasi tipo di controllo in modo da non poter essere incolpato per il risultato finale. Nella sceneggiatura originale, il cognome di Lazlo era Mendoza, ma questo è stato cambiato dopo che Nosotros, un gruppo di attori e registi chicano, ha minacciato di creare polemiche se il personaggio fosse interpretato dall'attore di Anglo Peter Boyle. Poco prima che iniziassero le riprese, Bill Murray era preoccupato per il progetto a causa delle carenze della sceneggiatura.

Prima dell'inizio delle riprese principali, Linson ha seguito un corso intensivo di quattro mesi in regia. Thompson alla fine è stato portato a bordo della produzione del film come "consulente esecutivo", ma ha affermato di non avere un ruolo sostanziale se non quello di "aver vagato e sparato mitragliatrici sul set". Kaye ha affermato che Thompson e Murray hanno cambiato parti della sceneggiatura durante le riprese e, a quel punto, ha scelto di non essere più coinvolto nella produzione. Steadman ha osservato Linson sul set e ha affermato che "era abbastanza ovvio che non era in uno stato d'animo per catturare la pura essenza abbandonata della follia gonzo, che può accadere solo in condizioni incontrollate". Sentiva anche che il "fanatismo di Linson per il soggetto che stava cercando di interpretare era senza dubbio lì, e anche la sua sincerità", ma sentiva di avere l'impressione che il film fosse un successo in fuga prima ancora che iniziasse a girare e quindi ha rifiutato di correre rischi con il materiale. Steadman e Thompson hanno trascorso del tempo sul set e il primo ha parlato con Murray delle sue impressioni e osservazioni sui manierismi di quest'ultimo. Entro due settimane da quando Thompson era sul set, Murray si era trasformato in lui.

Durante la produzione, Murray e Thompson si impegnarono in una serie di pericolosi concorsi a premi. "Un giorno a Thompson, Aspen, in Colorado, a casa, dopo molti drink e dopo aver litigato molto su chi potesse uscire da Houdini che, Thompson legò Billy a una sedia e lo gettò in piscina. Billy quasi annegò prima che Thompson lo tirasse fuori." Murray si è immerso nel personaggio così profondamente che quando Saturday Night Live ha iniziato la sua quinta stagione, Murray era ancora nel personaggio di Thompson. "In un classico caso del ruolo di sorpasso dell'attore, Billy è tornato quell'autunno a Saturday Night così immerso nel ruolo di Hunter Thompson che era praticamente diventato Hunter Thompson, completo di lungo portasigarette nero, occhiali scuri e cattive abitudini." Billy, " disse uno degli scrittori, facendo eco a molti altri, "non era Bill Murray, era Hunter Thompson. Non si poteva parlare con lui senza parlare con Hunter Thompson." "

Murray e Thompson erano preoccupati per la mancanza di continuità del film e all'inizio del 1980 aggiunsero la voce narrante. Quando il film è stato presentato in anteprima alla fine di marzo, le ultime due scene e la narrazione erano assenti. Murray era indignato e lo studio ha finito per girare un nuovo finale. Tre giorni prima che uscisse nei cinema, una proiezione stampa è stata improvvisamente cancellata a causa di problemi di editing.

Il film mostra Thompson a Los Angeles che copre il Super Bowl VI del 1972 tra i Miami Dolphins e i Dallas Cowboys. Quella partita fu effettivamente giocata al Tulane Stadium di New Orleans. (Il Super Bowl del prossimo anno fu suonato a Los Angeles, tra i Delfini e i Washington Redskins.)

Ricezione

Il film è stato aperto il 25 aprile 1980 in 464 sale, guadagnando $ 1.750.593 nel suo weekend di apertura e oltre $ 6,6 milioni per un totale lordo di vita.

È stato criticato in modo critico per essere una serie di episodi bizzarri messi insieme piuttosto che avere una trama centrale coesiva. Lo storico del cinema Leonard Maltin ha osservato che "Anche la colonna sonora di Neil Young non può salvare questa terribile commedia, che sconcerterà coloro che non hanno familiarità con il lavoro di Hunter S. Thompson e insulteranno quelli che lo sono". Il critico cinematografico Roger Ebert ha dato a Where the Buffalo Roam due stelle su quattro e ha affermato che "Il film non riesce a gestire in modo convincente né le dipendenze di Thompson né la sua amicizia con Lazlo". Tuttavia, Ebert ha anche osservato che "questo è il tipo di brutto film che vale quasi la pena vedere" .Gene Siskel ha assegnato due stelle e mezza su quattro e ha dichiarato che "Murray è bravo a interpretare un clown arrabbiato, ma 'Where Buffalo Roam "avrebbe dovuto darci molto di più. Nel film non c'è nulla che possa far desiderare a chiunque di leggere le parole di Hunter Thompson. E questo è un fallimento critico per un film su uno scrittore". Nella sua recensione per il Washington Post , Gary Arnold ha scritto: "Beh, gli attori non hanno trasceso il loro materiale. Sono semplicemente bloccati con esso. Murray e Boyle non emergono come una squadra di fumetti, e non lo sono divertente come individui ". Jack Kroll ha scritto, nella sua recensione per la rivista Newsweek , "Lo sceneggiatore John Kaye ha ridotto la carriera di Thompson a macerie di episodi sconnessi, e il caos implacabile diventa un caos noioso piuttosto che liberare l'anarchia comica". Nella sua recensione per The Globe and Mail , Paul McGrath ha scritto: "Murray è, comunque, la salvezza di questo film rattoppato", e ha ritenuto che "il resto è per lo più pieno. La storia è così malamente messa insieme in primo luogo - e da lì, sceneggiato male - che il film non ha quasi alcun impatto al di fuori della rara allegria ". Roger Angell di The New Yorker ha scritto," La cosa più sorprendente ... è quanto del tono di Thompson entri in scena ".

Il sito web di aggregazione di recensioni di film Rotten Tomatoes elenca il film come "marcio" con una valutazione favorevole del 17% tra i critici sulla base di 24 recensioni.

Gli Universal Studios lo hanno rapidamente rimosso dalla distribuzione. Thompson odiava il film, dicendo che gli piaceva la performance di Murray ma che "era molto deluso dalla sceneggiatura. Fa schifo - una sceneggiatura cattiva, stupida, di basso livello, a basso costo". Anni dopo, Murray rifletté sul film: "Ho affittato una casa a Los Angeles con una guest house in cui abitava Hunter. Lavoravo tutto il giorno e stavo sveglio tutta la notte con lui; ero forte in quei giorni. Ne ho preso un altro persona ed è stato difficile da scuotere. Ho ancora Hunter in me ".

Colonna sonora

Il film è stato segnato da Neil Young, che canta il tema di apertura "Home on the Range", accompagnato da un'armonica. Le variazioni di "Home on the Range" sono suonate da Young alla chitarra elettrica come "Ode to Wild Bill" e da un'orchestra con arrangiamenti di David Blumberg su "Buffalo Stomp". La musica del film includeva brani rock e R&B di Jimi Hendrix, Bob Dylan, The Temptations, The Four Tops e Creedence Clearwater Revival. Inoltre, i personaggi interpretati da Bill Murray e René Auberjonois cantano i testi di "Lucy in the Sky with Diamonds".

A causa dell'elevato costo delle licenze musicali, la maggior parte delle uscite VHS e di tutti i DVD ha conservato solo la colonna sonora di Neil Young e la canzone di Creedence "Keep on Chooglin '", con il resto della musica sostituita da approssimazioni generiche delle canzoni originali. La scelta delle canzoni per la versione DVD è stata in qualche modo anacronistica, con canzoni in stile anni '80 in un'ambientazione degli anni '60 e '70.

Nel 2017, Shout! Factory ha rilasciato un'edizione Blu-ray ripristinando le canzoni originali, rendendola la prima versione home media dall'uscita VHS originale con una colonna sonora completamente inalterata.

L'album della colonna sonora è stato pubblicato dalla Backstreet Records nel 1980 come LP in vinile e comprendeva dialoghi tratti dal film. Non è stato ristampato su CD.