Dariush Mehrjui

Dariush Mehrju'i (persiano: داریوش مهرجویی, nato l'8 dicembre 1939, scritto anche come Mehrjui , Mehrjoui e Mehrjuyi ) è un regista, sceneggiatore, produttore, editore iraniano e membro dell'Accademia iraniana delle arti.

Mehrjui era un membro fondatore del movimento iraniano New Wave dei primi anni '70. Il suo secondo film, Gaav , è considerato il primo film di questo movimento, che comprendeva anche Masoud Kimiai e Nasser Taqvai. La maggior parte dei suoi film sono ispirati alla letteratura e adattati da romanzi e opere teatrali iraniane e straniere.

Vita e formazione

Dariush Mehrjui è nato da una famiglia della classe media a Teheran. Ha mostrato interesse per la pittura di miniature, musica e suonare il santoor e il piano. Trascorreva molto tempo andando al cinema, in particolare i film americani che non erano doppiati e interconnessi con schede esplicative che spiegavano la trama in tutti i film. In quel momento Mehrjui iniziò a imparare l'inglese per godersi al meglio i film. Il film che ha avuto il maggiore impatto su di lui da bambino è stato il Ladro di biciclette di Vittorio De Sica. All'età di 12 anni, Mehrjui costruì un proiettore da 35 mm, noleggiò film a due bobine e iniziò a vendere biglietti ai suoi amici di quartiere. Sebbene cresciuto in una famiglia religiosa, Mehrjui disse che, all'età di 15 anni, "Il volto di Dio divenne gradualmente un po 'confuso per me, e persi la mia fede".

Nel 1959, Mehrjui si trasferì negli Stati Uniti per studiare presso il Dipartimento del Cinema dell'Università della California, Los Angeles (UCLA). Uno dei suoi insegnanti era Jean Renoir, a cui Mehrjui attribuiva il merito di avergli insegnato a lavorare con gli attori. Mehrjui non era soddisfatto del programma cinematografico a causa della sua enfasi sugli aspetti tecnici del film e sulla qualità della maggior parte degli insegnanti. Mehrjui ha detto dei suoi educatori: "Non ti insegnerebbero nulla di molto significativo ... perché gli insegnanti erano il tipo di persone che non erano state in grado di farcela a Hollywood da soli ... portare l'atmosfera marcia di Hollywood nel classe e imponici. " Ha cambiato la sua specializzazione in filosofia e si è laureato alla UCLA nel 1964.

Mehrjui ha fondato la sua rivista letteraria nel 1964, Pars Review . L'intenzione della rivista era di portare la letteratura persiana contemporanea ai lettori occidentali. Durante questo periodo ha scritto la sua prima sceneggiatura con l'intenzione di girarla in Iran. Ritornò a Teheran nel 1965.

Di ritorno a Teheran, Mehrjui trovò lavoro come giornalista e sceneggiatore. Dal 1966 al 1968 è stato insegnante presso il Centro di studi di lingua straniera di Teheran, dove ha insegnato lezioni di letteratura e lingua inglese. Ha anche tenuto conferenze su film e letteratura presso il Center for Audiovisual Studies attraverso l'Università di Teheran.

All'inizio della carriera cinematografica 1966-1972

Dariush Mehrjui fece il suo debutto nel 1966 con Diamond 33 , una parodia di bilancio della serie cinematografica di James Bond. Il film non ha avuto successo finanziario. Ma il suo secondo lungometraggio, Gaav , gli ha portato riconoscimenti nazionali e internazionali. Il film Gaav , un dramma simbolico, parla di un semplice abitante del villaggio e del suo quasi mitico attaccamento alla sua mucca.

Il film è tratto da un racconto del famoso personaggio letterario iraniano Gholamhossein Sa'edi. Sa'edi era un amico di Mehrjui e gli suggerì l'idea quando Mehrjui era alla ricerca di un secondo film adatto e collaborarono alla sceneggiatura. Attraverso Sa'edi, Mehrjui ha incontrato gli attori Ezzatolah Entezami e Ali Nassirian, che si esibivano in una delle commedie di Sa'edi. Mehrjui avrebbe lavorato con Entezami e Nassirian per tutta la sua carriera. La colonna sonora del film è stata composta dal musicista Hormoz Farhat. Il film è stato completato nel 1969.

Nel film, Entezami interpreta Masht Hassan, un contadino in un villaggio isolato nel sud dell'Iran. Hassan ha una relazione stretta con la sua mucca, che è la sua unica proprietà (Mehrjui ha detto che Entezami assomigliava persino a una mucca nel film). Quando altre persone del villaggio di Hassan scoprono che la mucca è stata misteriosamente uccisa, decidono di seppellire la mucca e dire a Hassan che è fuggita. Mentre è in lutto per la mucca, Hassan si reca nella stalla dove è stata custodita e inizia ad assumere l'identità della mucca. Quando i suoi amici tentano di portarlo in ospedale, Hassan si suicida.

Gaav è stato bandito per oltre un anno dal Ministero della Cultura e delle Arti, nonostante fosse uno dei primi due film in Iran a ricevere finanziamenti dal governo. Ciò era probabilmente dovuto al fatto che Sa'edi era una figura controversa in Iran. Il suo lavoro era fortemente critico nei confronti del governo Pahlavi ed era stato arrestato sedici volte. Quando è stato finalmente rilasciato nel 1970, è stato elogiato e ha vinto un premio al festival cinematografico del Ministero della Cultura, ma gli è stato ancora negato un permesso di esportazione. Nel 1971, il film fu portato di nascosto dall'Iran e presentato al Festival di Venezia dove, senza programmazione o sottotitoli, divenne il più grande evento del festival di quell'anno. Ha vinto l'International Critics Award a Venezia e, successivamente, quell'anno, Entezami ha vinto il premio come miglior attore al Chicago International Film Festival.

Insieme a Qeysar di Masoud Kimiai e Calm in Front of Others di Nasser Taqvai, il film Gaav ha avviato il movimento iraniano New Wave ed è considerato una svolta nella storia del cinema iraniano. Il pubblico lo ha accolto con grande entusiasmo, nonostante avesse ignorato tutti gli elementi tradizionali di attrazione al botteghino. È stato proiettato a livello internazionale e ha ricevuto elogi da molti critici cinematografici. Diversi attori di spicco dell'Iran (Entezami, Nassirian, Jamshid Mashayekhi e Jafar Vali) hanno recitato nel film.

In attesa dell'uscita di Gaav e del riconoscimento internazionale, Mehrjui era impegnato nella regia di altri due film. Nel 1970 ha girato Agha-ye Hallou ( Mr. Naive ), una commedia interpretata da Ali Nassirian. Mehrjui aveva detto che "Dopo tutti i problemi di censura con Gaav , volevo fare un film senza problemi". Il film ha anche recitato in Fakhri Khorvash ed Entezami.

Nel film, Nassirian interpreta un villico semplice e ingenuo che va a Teheran per trovare una moglie. Mentre è nella grande città viene trattato in modo approssimativo e costantemente ingannato da imbroglioni e truffatori locali. Quando entra in un negozio di abbigliamento per acquistare un abito da sposa, incontra una bellissima giovane donna (Fakhri Khorvash) e le propone. La giovane donna si rivela una prostituta che lo rifiuta e prende i suoi soldi, spenderlo nel suo villaggio a mani vuote ma più saggio del mondo.

Agha-ye Hallou è stato proiettato al Sepas Film Festival di Teheran nel 1971, dove ha vinto premi per il miglior film e il miglior regista. Più tardi quell'anno è stato proiettato al 7 ° Festival Internazionale del Cinema di Mosca. È stato un successo commerciale in Iran.

Dopo aver terminato Agha-ye Hallou nel 1970, Mehrjui si recò a Berkeley, in California, e iniziò a scrivere un adattamento di Woyzeck di Georg Büchner per un moderno ambiente iraniano. Tornò in Iran più tardi nel 1970 per girare Postchi ( Il postino ), interpretato da Nassirian, Entezami e Jaleh Sam.

Nel film, Nassirian interpreta Taghi, un miserabile funzionario la cui vita si trasforma in caos. Trascorre i suoi giorni come infelice corriere postale e ha due lavori notturni per pagare i suoi debiti. La sua miseria ha causato impotenza ed è sperimentato da un erborista dilettante che è uno dei suoi datori di lavoro. La sua unica ingenua speranza è che vincerà la lotteria nazionale. Quando scopre che sua moglie è l'amante del proprietario terriero più ricco della sua città, Taghi scappa nella foresta locale dove vive un breve momento di pace e armonia. Sua moglie viene a cercarlo, e in un impeto di rabbia Taghi la uccide e alla fine viene catturato per il suo crimine.

Postchi ha affrontato gli stessi problemi di censura di Gaav , ma alla fine è stato rilasciato nel 1972. È stato proiettato in Iran al 1 ° Festival internazionale del cinema di Teheran e al festival del film Sepas. A livello internazionale è stato proiettato al Festival del cinema di Venezia, dove ha ricevuto una menzione speciale, il 22 ° Festival internazionale del cinema di Berlino, dove ha ricevuto l'Interfilm Award e il Festival del cinema di Cannes del 1972, dove è stato proiettato nell'ambito della quindicina dei registi.

Il ciclo 1973-1978

Nel 1973 Mehrjui iniziò a dirigere quello che sarebbe stato il suo film più acclamato, Il ciclo Mehrjui ebbe l'idea del film quando un amico gli suggerì di indagare sul mercato nero e sul traffico illecito di sangue in Iran. Inorridito da ciò che trovò, Mehrjui portò l'idea a Gholamhossein Sa'edi, che aveva scritto una commedia sull'argomento "Aashghaal-duni". La commedia divenne la base per la sceneggiatura, che poi fu approvata dal Ministero della Cultura prima che potesse iniziare la produzione. Con la pressione della comunità medica iraniana, l'approvazione è stata ritardata di un anno fino a quando Mehrjui ha iniziato le riprese del film nel 1974. Il film è interpretato da Saeed Kangarani, Esmail Mohammadi, Ezzatollah Entezami, Ali Nassirian e Fourouzan.

Nel film, Kangarani interpreta Ali, un adolescente che ha portato suo padre morente (Mohammadi) a Teheran per trovare cure mediche. Sono troppo poveri per farsi aiutare dall'ospedale locale, ma il dott. Sameri (Entezami) offre loro denaro in cambio di donazioni di sangue illegali e non sicure in una banca del sangue locale. Ali inizia a dare sangue e alla fine lavora per il Dr. Sameri per attirare i donatori di sangue, nonostante diffonda malattie nel processo. Ali incontra un altro medico (Nassirian) che sta tentando di istituire una banca del sangue legittima e aiuta il Dr. Sameri a sabotare i suoi piani. Anche Ali incontra e diventa l'amante di una giovane infermiera, interpretata da Fourouzan. Mentre Ali diventa sempre più coinvolto nel traffico illegale di sangue, la salute di suo padre peggiora fino alla sua morte e Ali deve decidere quale percorso prenderà la sua vita. Il titolo del film, Dayereh mina , fa riferimento a una frase di una poesia di Hafiz Shirazi: " A causa del ciclo dell'universo, il mio cuore sanguina " .

Il film è stato co-sponsorizzato dal Ministero della Cultura ma ha incontrato l'opposizione dell'establishment medico iraniano ed è stato bandito per tre anni. Fu finalmente rilasciato nel 1977, con l'aiuto delle pressioni dell'amministrazione Carter per aumentare i diritti umani e le libertà intellettuali in Iran. A causa di un mercato cinematografico affollato, il film è stato presentato a Parigi, e poi è stato rilasciato a livello internazionale dove ha ricevuto recensioni entusiastiche ed è stato confrontato con di Luis Buñuel I figli della violenza e Accattone di Pier Paolo Pasolini. Il film ha vinto il Premio Internazionale Internazionale della Presse Cinématographique al Festival di Berlino nel 1978.

Durante questo periodo, l'Iran stava attraversando grandi cambiamenti politici. Gli eventi che portarono alla rivoluzione iraniana del 1979 causarono un graduale allentamento delle rigide leggi sulla censura, che Mehrjui e altri artisti nutrivano grandi speranze.

In attesa dell'uscita di The Cycle , Mehrjui ha lavorato a diversi documentari. Alamut , un documentario sugli Isamaili, fu commissionato dalla televisione nazionale iraniana nel 1974. Fu anche incaricato dal Centro iraniano di trasfusione di sangue di creare tre brevi documentari su donazioni di sangue sicure e sane. I film sono stati utilizzati dall'Organizzazione mondiale della sanità in diversi paesi per anni. Nel 1978, il ministero della Sanità iraniano commissionò a Mehrjui la realizzazione del documentario Peyvast kolieh , sui trapianti di rene.

Carriera cinematografica dopo la rivoluzione iraniana dal 1979 ad oggi

La rivoluzione iraniana era in corso dal 1978 attraverso scioperi e manifestazioni. La monarchia dell'Iran è crollata l'11 febbraio 1979 quando i guerriglieri e le truppe ribelli hanno sopraffatto le truppe fedeli allo scià nei combattimenti di strada armati. L'Iran ha votato con referendum nazionale per diventare una Repubblica islamica il 1 ° aprile 1979 e per approvare una nuova costituzione teocratica in base alla quale Khomeini è diventato capo supremo del paese, nel dicembre 1979.

Mehrjui ha dichiarato che "ha preso parte con entusiasmo alla rivoluzione, sparando miglia di bobine ai suoi eventi quotidiani". Dopo la rivoluzione, la censura del regime di Pahlavi fu revocata e, per un certo periodo, la libertà artistica sembrò prosperare nel paese. È stato riferito che l'Ayatollah Ruhollah Khomeini ha visto Gaav alla televisione iraniana e gli è piaciuto, definendolo "molto istruttivo" e commissionando la stampa di nuove stampe. Tuttavia, il governo Khomeini avrebbe continuato a imporre le proprie regole per la censura in Iran, in particolare le leggi che erano conformi alla legge islamica. È stato inoltre richiesto che un funzionario del governo fosse presente durante le riprese di tutti i film.

Mehrjui ha quindi diretto Hayat-e Poshti Madrese-ye Adl-e Afagh ( The School We Went to ) nel 1980. Il film è interpretato da Ezzatollah Entezami e Ali Nassirian ed è tratto da una storia di Fereydoon Doostdar. Il film è stato sponsorizzato dall'Iranian Institute for the Intellectual Development of Children and Young Adults, il cui dipartimento cinematografico è stato co-fondato da Abbas Kiarostami. Il film, visto come un'allegoria della recente rivoluzione, parla di un gruppo di studenti delle scuole superiori che uniscono le forze e si ribellano contro il loro autorevole e abusivo preside. Il critico cinematografico Hagir Daryoush ha criticato sia il film sia Mehrjui come propaganda e un'opera del nuovo regime più dello stesso Mehrjui.

Nel 1981, Mehrjui e la sua famiglia si recarono a Parigi e vi rimasero per diversi anni, insieme a molti altri rifugiati iraniani in Francia. Durante questo periodo ha realizzato un semi-documentario sul poeta Arthur Rimbaud per la TV francese, Voyage au Pays de Rimbaud nel 1983. È stato presentato al Festival del cinema di Venezia del 1983 e al London Film Festival del 1983.

Nel 1985, Mehrjui e la sua famiglia tornarono in Iran e Mehrjui riprese la sua carriera cinematografica sotto il nuovo regime.

In Hamoun (1990), ritratto di un intellettuale la cui vita sta crollando, Mehrjui ha cercato di rappresentare il passaggio post-rivoluzionario della sua generazione dalla politica al misticismo. Hamoon è stato votato il miglior film iraniano di sempre da lettori e collaboratori della rivista iraniana Film Monthly.

Nel 1995, Mehrjui realizzò Pari , un adattamento non autorizzato di film inediti del libro Franny and Zooey di JD Salinger. Sebbene il film possa essere distribuito legalmente in Iran poiché il paese non ha relazioni ufficiali sul copyright con gli Stati Uniti, Salinger ha fatto bloccare i suoi avvocati a una proiezione programmata del film al Lincoln Center nel 1998. Mehrjui ha definito l'azione sconcertante di Salinger "sconcertante", spiegando che egli vide il suo film come "una specie di scambio culturale". Il suo film di follow-up, Leila del 1997, è un melodramma su una coppia di ceto medio-urbano che scopre che la moglie non è in grado di generare figli.

Stile cinematografico ed eredità

Il cinema iraniano moderno inizia con Dariush Mehrjui. Mehrjui ha introdotto il realismo, il simbolismo e la sensibilità del cinema d'arte. I suoi film hanno una certa somiglianza con quelli di Rosselini, De Sica e Satyajit Ray, ma ha anche aggiunto qualcosa di distintamente iraniano, iniziando una delle più grandi ondate di film moderni.

L'unica costante nel lavoro di Mehrjui è stata la sua attenzione ai malcontenti dell'Iran contemporaneo, principalmente urbano. Il suo film The Pear Tree (1999) è stato salutato come l'apoteosi dell'esame del regista della borghesia iraniana.

Sin dal suo film The Cow nel 1969, Mehrjui, insieme a Nasser Taqvai e Masoud Kimiai, è stato determinante per spianare la strada al rinascimento cinematografico iraniano, la cosiddetta "New Wave iraniana".

Filmografia (come regista)

• Almaas 33 (aka Diamond 33), 1966
• Gaav (aka The Cow ), 1969
• Agha-ye Hallou (aka Mr. Naive), 1970
• Postchi (aka The Postman), 1970
• Dayereh mina (aka The Cycle), 1975 (pubblicato nel 1978)
• Hayat-e Poshti Madrese-ye Adl-e Afagh (alias The School We Went To), 1980 (pubblicato nel 1986)
• Voyage au pays De Rimbaud (aka Viaggio nella terra di Rimbaud), 1983 (documentario in Francia)
• Ejareh Nesheenha (aka The Tenants), 1986
• Shirak , 1988
• Hamoun , 1990
• Baanoo (aka The Lady), 1991 (pubblicato nel 1998)
• Sara , 1993
• Pari , 1995
• Leila , 1996
• Derakht-e Golabi (aka The Pear Tree), 1998
• The Mix , 2000
• Tales of an Island (segmento Dear Cousin Is Lost ), 2000
• Bemani (aka To Stay Alive), 2002
• Mehman-e Maman , 2004
• Santouri , 2007
• Teheran, Tehran , 2010
• Aseman-e mahboob , 2011
• Narenji Poush , 2012

Premi

Mehrjui ha ricevuto 49 premi nazionali e internazionali tra cui:

• Golden Seashell, Festival internazionale del cinema di San Sebastián 1993.
• Silver Hugo, Chicago International Film Festival 1998.
• Crystal Simorgh, Fajr Film Festival 2004.